Il corso si propone di avvicinare gli studenti alla lettura dell’opera d’arte nelle sue componenti culturali e simboliche, fornendo loro gli strumenti per comprendere come approcciare le immagini secondo una prospettiva non da conoscitore.
Nessuno.
Lezioni frontali con slide, videoproiezioni e lettura di testi critici. Eventuali visite e seminari di approfondimento facoltativi possono essere proposti nel corso delle lezioni.
Esame orale. Saranno poste domande relative ad alcuni dei casi studio discussi a lezione, il cui elenco è indicato nei materiali per l’esame scaricabili dalla pagina Moodle del corso. Verranno inoltre valutati la preparazione rispetto all'impostazione metodologica della disciplina e ai contenuti dei saggi esemplificativi proposti e l’acquisizione della terminologia specifica.
Il corso privilegia una lettura dell'opera d'arte che non si limita all'analisi e valutazione dei suoi valori formali. Il programma si suddivide in due parti. La prima introdurrà alla specificità della materia e avrà un taglio più metodologico. La seconda parte, più circoscritta, si aprirà con una discussione dell'evoluzione dell'arte italiana dal Rinascimento fino al Barocco per poi passare a concentrarsi su dei casi-studio, ovvero delle opere d'arte fondamentali per lo sviluppo della produzione artistica nostrana, attraverso i quali verranno messi in pratica gli approcci presentati nella prima parte.
La frequenza è vivamente consigliata.
