Al termine del corso lo studente avrà acquisito una conoscenza approfondita dei fondamenti storici, teorici e metodologici della disciplina. In particolare, avrà acquisito i fondamenti della drammaturgia, scenografia e organizzazione dello spettacolo. Avrà inoltre sviluppato le capacità interpretative adeguate per stabilire le opportune connessioni fra l'evento spettacolare e il contesto storico-culturale di riferimento. Il corso mira all'acquisizione di competenze che introducono alle professioni legate all'ambito teatrale.
Il corso intende indagare le connessioni fra drammaturgia, scenografia e organizzazione dello spettacolo in ambito medievale e rinascimentale. Gli aspetti scenografici della cultura dello spettacolo del periodo di riferimento saranno al centro del corso. Si studierà, in particolare, il passaggio dai loci deputati, propri della visione paratattica e simultanea dei grandi cicli dei miracoli, misteri e passioni, alla scena mobile della spettacolarità di corte di antico regime, caratterizzata dall'avanzamento della tecnologia scenica, passando per gli allestimenti delle sacre rappresentazioni di Filippo Brunelleschi a Firenze, quali punto di contatto tra la concezione dello spettacolo medievale e quella rinascimentale.
Contenuti dell'esame: a) FREQUENTANTI: appunti delle lezioni e bibliografia specifica b) NON FREQUENTANTI: bibliografia specifica.
Tutti gli studenti e le studentesse sono tenuti a consultare periodicamente la pagina personale del docente e scaricare i materiali indicati.
Studenti/studentesse Erasmus e studenti/studentesse con PDP o PEI sono invitati a prendere contatto con il docente all’inizio dei corsi.
