L'obiettivo formativo di questo insegnamento è garantire allo studente/la studentessa, al termine del corso, la conoscenza dello sviluppo dell’arte greca classica nella complessità delle sue varie forme, nonché della dimensione visuale insita nella performance teatrale greca.
Nessuno. Non è richiesta la conoscenza della lingua greca.
Lezioni frontali. Le lezioni frontali saranno affiancate da visite a mostre, esposizioni, spettacoli teatrali e partecipazione a conferenze tenute da esperti esterni.
Prova orale. All’esame sarà richiesto di conoscere il contenuto dei testi previsti dal programma e di quelli letti a lezioni (per gli studenti frequentanti. Per i non frequentanti sono previsti testi alternativi). Gli studenti sono inoltre tenuti a conoscere le introduzioni e i commenti ai testi delle edizioni consigliate. I voti sono espressi in trentesimi.
Uomini, dei, luoghi
Il modulo costituisce la seconda parte del corso di “Testi e immagini dall’antichità classica alla modernità” e approfondisce la dimensione artistica e visuale dei temi trattati nel primo modulo dal punto di vista letterario. Si esaminerà pertanto l’affermazione e ricezione dei personaggi del mito nelle arti figurative, seguendo la nascita e lo sviluppo dell’arte greca nelle sue principali forme: architettura, scultura e pittura. Verrà inoltre approfondita l’analisi della tradizione teatrale antica nella sua dimensione visuale e performativa, con particolare attenzione alla ricezione del teatro antico nella letteratura e nella messa in scena contemporanea.
E’ previsto un apposito programma per studenti non frequentanti. Tutti gli studenti e le studentesse sono tenuti a consultare periodicamente l’area e-learning del corso e a scaricare i materiali indicate. Studenti/studentesse Erasmus e studenti/studentesse con PDP o PEI sono invitati a prendere contatto con il docente all’inizio dei corsi.
